Llegó la gozadera: El libro sonidero ya está en las aceras (digitales)

A la Familia Sonidera,

Estuvimos en altamar sin brújula y sin motores, viviendo quiebres pero también sanando, entonces poco a poco comenzamos a reestructurar la nave y comenzamos a avanzar y a mirar, nuevamente, aves volar sobre nuestros cielos azules. Esas aves han sido ustedes, que de una forma u otra manera nos recordaron el camino que habíamos trazado hace tiempo y que había que retomar, entonces por fin llevamos el barco a buen puerto.
Les presentamos el libro electrónico Sonideros en las aceras, véngase la gozadera, al cual aportaron generosamente el fruto de su conocimiento, su trabajo y por supuesto de su vida, porque todos los que colaboramos en esto no nos dedicamos a esto por obligación sino, por fortuna, debido al placer que representa en nuestras vidas. Muchas gracias por su confianza y por su amistad, estamos seguros que este esfuerzo será disfrutado por muchos lectores, y esperamos que también sea criticado.

El libro Sonideros en las aceras, véngase la gozadera se puede descargar gratuitamente desde estos links:

Desde Tumbona Ediciones, una página en pantalla (15MB, PDF), AQUÍ
Desde Media Fire AQUÍ  (15MB, PDF) y AQUÍ 
Dos páginas desplegadas en pantalla, como libro (bien bonito, 15MB), AQUÍ PDF.
En Beyond Digital,  versión una página, baja AQUÍ
Desde Scribd, AQUI
También le pueden dar una ojeada en Issuu
Esperamos tener las versiones para kindles y similares en breve.
Algunos de ustedes estarán con nosotros en la presentación en el Centro Cultural de España este 16 de febrero, otros por razones de distancia no, pero esperamos nos puedan acompañar siguiendo la transmisión en vivo por Sonideros.TV
Ahora sí, como muchos sonideros dicen: Vámonos Palanteeeee !!!
Para lo que se ofrezca, quedamos de ustedes.
Reciban un abrazo colmado de agradecimiento,
Livia Radwanski
Marco Ramírez
Mariana Delgado
Tumbona Ediciones
Compartimos con ustedes otras portadas que consideramos  para el libro:

Sonorámico en Santo Domingo

Voy a parafrasear a un amigo, en la noche en espera de que terminará Nortec, me urdía la incertidumbre: ¿cuál sería la reacción del público electrónico de los tijuanenses ante una avalancha tropical cumbiambanchera y salserosa de Sonorámico?

Cuando arribé a la plaza de Santo Domingo me encontré con una tremenda banda de chavos nortec que saturaban la plaza y brincaban al ritmo de la música, algunos con una deliciosa cerveza aunque estuviera depositada en una bolsa. El escenario y audio estaban bien, pero era sencillo en comparación con el montado hace un año frente a la iglesia de Santo Domingo para la presentación de Goran Bregovic; lo que acentuó mi inconformidad ante la imposibilidad de montar el equipo de Sonorámico como Dios manda, con murallas de bafles, estructura del escenario y torres de iluminación coronando la plaza. Sonorámico fue presentado como un DJ, sin su fabuloso equipo que es parte inherente de su identidad sonidera.

El momento llegó y algunos huyeron del trópico más muchos otros se quedaron a mover las carnes al ritmo que impone Sonorámico. A la primera canción ya estaba la rueda iniciada por Lupita la Cigarrita y compañía, se les unieron otros espontáneos, entre ellos una mujer alta y rubia , venida de quien sabe que patria pero con mucho sabor para el meneo, no paró de bailar hasta que terminó la tocada. Al frente a los costados muchos otros bailaban sin parar, pieza tras pieza, se mandaron saludos pocos al inicio y después, cuando la música llego a las ventanas del barrio cercano, se aceleraron los saludos, y en ellos se incluyo a los organizadores del festival, y por supuestísimo a Mariana Delgado que andaba entre la rueda del sabor impuesto por Manuel y Raúl Sonorámico.

Me dio mucho gusto ver a un representante de los sonidos en esta plaza, en el festival, y la frase que alguien de los organizadores decía detrás del micrófono, la calle es de todos… esperamos que en realidad así sea en adelante después de esta limpia, agradable, generosa y festiva participación sonidera en el Festival de México en el centro histórico.

¡Saludos a todos los sonideros de México y el mundo, hoy y siempre presentes!

Marco Ramírez
El Proyecto Sonidero
Aquí van unas fotos de Livia Radwanski:
   

Raúl López, Sonido Sonorámico

Raúl López, Sonido Sonorámico

 

El público de Sonorámico esa noche

El público de Sonorámico esa noche

Manuel López, Sonido Sonorámico

Manuel López, Sonido Sonorámico

 

Los bailarines

Los bailarines

El público de Sonorámico

El público de Sonorámico

 

El bailarín

El bailarín

 

Mariana Delgado, Lupita La Cigarrita y la familia sonidera, recibiendo sus saludos

Mariana Delgado, Lupita La Cigarrita y la familia sonidera, recibiendo sus saludos

El programa de El Proyecto Sonidero ya está aquí: están todos invitados


PROGRAMA SONIDERO EN EL FESTIVAL DE MÉXICO EN EL CENTRO HISTÓRICO

Calle Guatemala

Sábado 14 de marzo

21:00 hrs

Sonido Sonorámico “Esta es mi verdad: 35 años de trayectoria”

Con la presencia de Raúl López, Manuel López y Rodolfo López.

Han pasado 35 años desde que Rodolfo López fundara Sonido Sonorámico en la colonia Impulsora de la ciudad de México. El sonido pasó después a manos de sus hermanos, primero Manuel López  y luego Raúl López, quien lo dirige actualmente; en todo este tiempo, Sonorámico se ha ido enriqueciendo con la música que recolecta por todos los rincones del continente, y ha hecho retumbar los bailes de México y los Estados Unidos con sus cumbias y salsas poderosas.

EXPOSICIÓN EN EL CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA

Centro Cultural de España / Calle Guatemala 18, detrás de la Catedral Metropolitana /  Centro Histórico

Una recolección de los pequeños momentos que hacen la gran épica del movimiento sonidero, que lleva cincuenta años haciendo bailar a las vecindades, barrios y colonias de la ciudad de México con  su música poderosa y su ritmo contagioso. Más de un centenar de fotografías de Livia Radwanski y Mark Powell, una cantidad importante de carteles y banners de los sonideros, una cabina  y un registro de video dan cuenta de un año de inmersión gustosa en el ambiente sonidero, de los momentos compartidos y de las colaboraciones que han emergido de ellos.

ACTIVIDADES SONIDERAS DEL CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA

Programa Impulso a la Cultura Iberoamericana

Centro Cultural de España / Calle Guatemala 18, detrás de la Catedral Metropolitana /  Centro Histórico

Jueves 12 de marzo

19:00 hrs

Mesa redonda “Los sonideros son melómanos sin fin”

Las grandes orquestas del Caribe, los pequeños grupos de la Amazonía, esa cantante de la sierra de Colombia… Además de grandes conocedores, los sonideros son extraordinarios emprendedores que buscan, encuentran y comparten  con sus audiencias la música de todo un continente.

Participan: Enrique Lara (Sonido Maracaibo), Miguel Ángel Fajardo (Sonido Fajardo), Manuel López (Sonido Sonorámico) 

Moderan: Marco Ramírez y Mariana Delgado

20:00 hrs

Inauguración de la exposición de “El Proyecto Sonidero” 

21:00 hrs

Tocada “Los ases del tornamesas”

Con la presencia de Sonido Maracaibo, Sonido Fajardo y Sonido 64.

Viernes 13 de marzo

19:00 hrs

Mesa redonda “Los modos abiertos de operación cultural: los sonideros y los afines”

Este es el presente: los modos abiertos de operación cultural son potentes y tenaces, formales e informales, heterogéneos. Se apropian de la tecnología, producen y reproducen; se abren camino en los circuitos locales y transnacionales, median y conectan, subvierten. El paisaje de las industrias culturales se transforma: este es un futuro.

Participan: Ronaldo Lemos (Brasil), Catherine Ragland (Estados Unidos), Mariana Delgado y Marco Ramírez (México)

Modera: Benjamim Taubkin (Brasil)

Sábado 14 de marzo

11:00 hrs

Taller Infantil “Seremos sonideros”

Imparten: DJ Kike (Sonido Duende) y Eusebio Bolaños (Centro Multimedia, Centro Nacional de las Artes)

21:00 hrs

Concierto en la calle: Sonido Sonorámico “Esta es mi verdad: 35 años de trayectoria”

Con la presencia de: Raúl López, Manuel López y Rodolfo López

Enmarcado dentro del XXV Festival de México en el Centro Histórico

**Bazaar sonidero: Venta de artículos sonideros (CDs, videos, postres, chamarras, playeras, etc…)

Miércoles 18 de marzo

19:00 hrs

Mesa redonda: “Los grupos hacen la música que corre”

Una parte importante de la escena, los grupos llevan mucho tiempo produciendo la música que place a las audiencias sonideras, creando este sonido que es es distintivo del movimiento, explorando la siguiente  vertiente.

Participan: Monkey y sus Estrellas del Congo, Grupo Súper Potro, Sabor Sonidero

Moderan: Mariana Delgado y Marco Ramírez

Miércoles 25 de marzo

19:00 hrs

Mesa redonda: “Los barrios son un semillero”

Los sonideros llevan medio siglo haciendo bailar a los habitantes de la ciudad de México, animando vecindades – su origen -, calles, fiestas y salones. Dos barrios han sido centro de esta épica desde sus inicios: Tepito y Peñón de los Baños.

Participan: Sonido Pancho y Sonido Jasso (Tepito); Sonido La Conga y Sonido Estéreo Rumba (Peñón de los Baños).

Moderan: Marco Ramírez y Mariana Delgado

SATÉLITE SONIDERO EN CASA VECINA

Casa Vecina Espacio Cultural / 1er Callejón de Mesones # 7, esq. Regina /Centro Histórico

Sábado 4 de abril

19:00 hrs

Mesa redonda “El baile es como la vida”

Los bailarines son la cereza del baile. En medio de la rueda de admiradores no baila cualquiera: baila quien tiene un verdadero ímpetu  que expresa con pasos lucidos y coreografías audaces. Los bailarines hacen la variedad  y la vida de los eventos sonideros.

Participan:  Lupita La Cigarrita, Salvador Rivera Bravo, Joaquín González Castillo.

Moderan: Marco Ramírez y Mariana Delgado

20:00 hrs

Muestra de baile: “Ecos de mi barrio” 

Participan Las Leyendas del Baile en México

20:30 hrs

Taller de baile “La vida misma”

Imparten: Lupita la Cigarrita y Salvador Rivera Bravo

20:30 hrs

Tocada: “Las estrellas nuevecitas”

Con DJ Kike, DJ Pato, DJ Angelito Campos y otros

**Bazaar sonidero: Venta de artículos sonideros (CDs, videos, postres, chamarras, playeras, etc…)

PARTICIPANTES

Sonido Fajardo

Miguel Ángel Fajardo, El Príncipe de los Sonidos, comienza su trayectoria en Peñón de los Baños hace 35 años. Su pasión por la música le ha merecido la fidelidad de la audiencia sonidera y una serie de reconocimientos, entre los que se cuentan varios Tequendamas, el reconocimiento sonidero más importante.

Sonido 64

Mario Hernández Romero inicia actividades en el barrio de Tacubaya en el año que le da el nombre. Sin embargo el nombre no inicia con la leyenda, al comienzo la gente de los bailes sólo decía vamos con Mario, quien aún no bautizaba su sonido; después, la gente lo conoce como “Mario y sus chismosos”  porque a toda fiesta llegaba acompañado de sus seguidores. Sonido 64 formó parte de Los Cuatro Fantásticos, conformado por Sonido Tacuba, Sonido Nuevo Mundo y Sonido Foris.

Sonido Maracaibo

Enrique Lara continúa la tradición familiar que iniciara su madre, quien ponía música en las fiestas y celebraciones de la colonia Ramos Millán, allá por los años cuarenta. Pertenece a la generación de La Changa, El Rolas y otras grandes figuras que aportan muchas de las particularidades del movimiento sonidero como lo conocemos hoy, y resultan fundacionales. Sonido Maracaibo se distingue por la selección finísima de su música.

Sonido Sonorámico

Han pasado 35 años desde que Rodolfo López fundara Sonido Sonorámico en la colonia Impulsora de la ciudad de México. El sonido pasó después a manos de sus hermanos, primero Manuel López  y luego Raúl López, quien lo dirige actualmente; en todo este tiempo, Sonorámico se ha ido enriqueciendo con la música que recolecta por todos los rincones del continente, y ha hecho retumbar los bailes de México y los Estados Unidos con sus cumbias y salsas poderosas.

Ronaldo Lemos

Se graduó en Derecho por la Universidad de Sao Paulo, obtuvo su maestría en la Universidad de Harvard, y el doctorado en la Universidad de Sao Paulo. Es profesor titular y coordinador del área de propiedad intelectual de la escuela de Derecho de la Fundación Getulio Vargas y director do Centro de Tecnologia e Sociedade (www.direitorio.fgv.br/cts). También dirige el proyecto Creative Commons no Brasil. y es co-fundador del proyecto Overmundo (www.overmundo.com.br), que resultó vencedor del Golden Nica en la categoría Digital Communities del Prix Ars Electronica 2007. Coordina además los proyectos A2K Brasil (www.a2kbrasil.org.br), Cultura Livre (www.culturalivre.org.br) y Open Business (http://www.overmundo.com.br/tag/open-business).

Catherine Ragland

Doctora en etnomusicología por la City University of New York, Catherine Ragland ha investigado y escrito acerca de la música y la cultura  de muchas comunidades étnicas, especializándose en la cultura mexicana, de la que ha abordado fenómenos como los sonideros, la música norteña y el mariachi. Ha colaborado con publicaciones como The New York Times y The Journal of the Society for Etnomusicology; ha enseñado música y estudios latinos en Hunter Collage, Lehman Collage y Temple University, y actualmente trabaja en el Departamento de Arte y Música en Empire State College, State University of New York. 

 Benjamim Taubkin

Pianista, arreglista, compositor, ensayista, curador y productor brasileño, Benjamim Taubkin es, principalmente, un importante articulador de sones, músicos e ideas. Es el director del sello discográfico Núcleo Contemporáneo y ha participado en incontables comisiones y foros de cultura, entre los que destacan varios eventos organizados por la Unesco, Womex y el Foro Europeo de Culturas del Mundo. Desde 2001, Taubkin es el curador del Mercado Cultural de Bahía, que se dedica principalmente a la producción artística brasileña y latinoamericana. 

Mariana Delgado

Es licenciada en antropología por la UAM – Iztapalapa; ha participado en proyectos de investigación del Consejo Nacional para la Ciencia y la Tecnología, la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales y el Museo Interactivo de Economía. Ha centrado su práctica profesional en la gestión, la promoción y la producción artísticas, coordinando eventos y programas para Discos Corasón, la Fundación Cultural México-Estados Unidos y el Festival de Artes Electrónicas y Video Transitio, entre otros. Actualmente co-dirige El Proyecto Sonidero y está a cargo de la coordinación ejecutiva del programa Coming Up Taller, una iniciativa del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y el President’s Committee on the Arts and the Humanities de los Estados Unidos.

 Marco Ramírez

Como Director del Centro Cultural Lagunilla-Tepito-Peralvillo, Marco Ramírez fundó el Festival Cultural Viva Mi Barrio Tepito y organizó dos ediciones (2005 y 2006). Actualmente es colaborador del proyecto Museos de Barrio de la Secretaría de Educación Pública del Gobierno del Distrito Federal y co-director de El Proyecto Sonidero. 

Sonido La Conga

Pedro Perea Torres es originario del Peñón de los Baños, barrio conocido como  “La Colombia Chiquita”. Proviene de una familia sonidera de tradición: es hijo de Pablo Perea, fundador del legendario Sonido Arcoiris, y sobrino del también legendario Manuel Perea de Sonido Fascinación. Su propio sonido, La Conga, nace a principios de los noventas.

Sonido Estéreo Rumba

Raúl Perea, de Sonido Estéreo Rumba 97, también es hijo de Pablo Perea y forma parte del pilar del movimiento sonidero en el famoso Peñón de los Baños. Toma su nombre de un salón de la ciudad de Nueva York, e inicia actividades en el año de 1987; como parte de la tradición familiar, es fiel al sonido tropical.

Sonido Pancho

Sonido Pancho fue fundado un 11 de diciembre de 1969 por Francisco González en el tradicional barrio de Tepito, de donde es originaria la familia González. Desde el año de 1985 Jesús González, hermano de Francisco, se hace cargo del sonido y a la fecha es quien lo dirige exitosamente, manteniendo la tradición de viajar a por Cuba y Centro América en busca de la salsa y la cumbia que los mantiene a la vanguardia. 

Sonido Jasso

La pasión por la música  lleva a Jasso ser ayudante de sonidero: comienza con Son Latino de Alejandro Portillo para años más tarde ser el DJ de Sonido Pancho. En un octubre de 2001 se independiza para convertirse en Jasso La Voz, orgulloso hijo del glorioso barrio de Tepito, y llegar a alternar con otros grandes sonideros y salseros como Maelo Ruiz.  

Grupo Monkey y Sus Estrellas del Congo

El grupo nace en 1991 con el nombre de Grupo Laxer, que  cambia primero por ¡Aha! y depués por  Hechizo. En 2005 toma el nombre de Monkey y Sus Estrellas del Congo; su música ha llegado a la Unión Americana, especialmente a Nueva York, de donde han recibido varias propuestas que no se han podido concretr debido a la visa. Sus éxitos más sonados en el ambiente de la cumbia sonidera son “La cumbia del pellejito” y “La cumbia candente”.

Grupo Sabor Sonidero

El grupo Sabor Sonidero, fundado por el Sr. Melitón Álvarez Aguilar y familia, tiene sus antecedentes en el Sonido Maraclabe, que llegó a alternar con La Changa  y otros grandes sonideros. Fue su afición a la música la que lo llevó a formar su grupo en el año 2000 y en honor al movimiento sonidero es que lleva el nombre de Sabor Sonidero, con que han forjado éxitos como “La cumbia saramia” y “Las sirenas”.

Grupo Súper Potro

El Grupo Súper Potro  inicia su trayectoria en 1996, y está integrado por Gustavo García y sus hijos Irvin, Eder y Saidt. Entre sus éxitos se cuentan canciones como “El lamento del negro”, “Sabor salado”, “La cumbia del sonidero”, “Mujer” y “La cumbia del garrote”. Han realizado varias giras, recorriendo la Unión Americana y otros países del continente y compartiendo el escenario con sonidos como Casanova, Estéreo Rumba y El Osito Pachanguero de Chicago. 

Joaquín González Castillo

Comienza a bailar en los sesentas, es algo que lleva en la sangre; pronto forma parte de Las Nueve Leyendas,  provenientes de nueve barrios de la ciudad de México. Los descubre el maestro Tapia, que fuera bailarín de cabecera de Acerina y su Danzonera, y los integra a su programa de televisión a finales de los sesentas. Las leyendas del baile han seguido haciendo leyenda: Ramón Rojo de La Changa y El Rolas los bautizan en un baile como Los Venados de La Raza.

Lupita La Cigarrita

Comenzó a bailar cuando era niña, al ritmo de La Sonora Matancera, que era lo que se escuchaba en su casa. En 1975 comenzó a asistir a las tardeadas que se organizaban en Tepito, Peñón de Los Baños y la colonia 20 de Noviembre; desde 1978 baila con distintos clubes, entre ellos Los Venados de La Raza y Los Muñecos de La Malinche. Ha animado los bailes de Sonido Marlboro y Cristalito Porfis entre muchos otros, y es la seguidora número uno de Sonido La Changa. También es Sonido Radio Voz, uno de los primeros sonidos a cargo de una mujer.

Salvador Rivera Bravo

Actualmente baila con el club Los Patos, pero también ha formado parte de Los Gitanos y Los Muñecos de La Malinche que se presentan en los bailes de Tepito, Peñón de Los Baños y la colonia Morelos. Desde 1967 ha seguido a sonidos como El Rolas, La Changa, Casa Blanca, Arcoiris, Fascinación, Sonido 64, Leo, Cristalito Porfis y Nuevo Mundo.

DJ Kike / DJ Pato / DJ Angelito Campos 

DJ Kike y DJ Pato pertenecen a la segunda generación de Sonido Duende, Sonido Fajardo y Sonido Radio Voz respectivamente. Son DJs jóvenes pero dan muestra del arraigo cultural en la familia sonidera, de la que heredan el talento y la pasión por la música, a la que imponen un estilo propio que se alimenta del uso de las nuevas tecnologías y las nuevas tendencias.

Eusebio Bolaños

Artista plástico, nació, vive y trabaja en la ciudad de México. Interesado en  el desarrollo de estrategias creativas que activen la libre transmisión del conocimiento, ha participado en la planeación y desarrollo de proyectos culturales y artísticos como asesor, curador y editor. Su obra ha sido expuesta en el Museo de Arte Moderno, el Museo Nacional de la Estampa, el Museo Rufino Tamayo, el Museo de la Ciudad de México, el Museo de Arte Carrillo Gil, el MACO de Monterrey y en países como Kenia, Perú, Brasil, Francia y E.U. Desde el 2002 trabaja en el Centro Multimedia del CENART como investigador y coordinador del Taller de Imágenes en Movimiento.

Mark Powell     

De origen estadounidense, Mark Powell vive en la ciudad de México desde 2003. Su trabajo ha sido expuesto en el New Museum of Contemporary Art de Nueva York, el Paseo de la Reforma en la ciudad de México, The Affordable Art Fair y el Queens Museum en Nueva York, el Urbis Museum de Manchester, Inglaterra, el Museum of Contemporary Art de Detroit, y en la Feria Arco 2005 de España, entre otros espacios. Ha participado en ediciones de libros entre los que se cuentan Los que se quedan (Editorial Diamantina, 2008), The Detroit Book (Museum of Contemporary art Detroit, 2008) y Fotolog Book (Thames & Husdon, 2006) y colaborado con las publicaciones  Foto Magazine, Rideo Magazine, Picnic, Travesías, The Miami Herald Mexico City, The Daily Mirror, entre otras. 

Livia Radwanski  

Livia Radwanski   es fotógrafa y cineasta. Se graduó de Rhode Island School of Design en 2006, en los Estados Unidos, en las licenciaturas de Cine, Animación y Video (Film, Animation&Video) y Fotografía (Photography). Trabajó como asistente de varios fotógrafos y de cámara para producciones de cine, y como retocadora de imagenes para Pochron Studios, NY. Actualmente vive en la ciudad de México y ha trabajado registrando proyectos artísticos en diversos proyectos culturales y como restauradora de imágenes para Alameda Films. Su colaboración más reciente en el proyecto ‘Citámbulos: Viaje a la Megalópolis Mexicana’, se expuso en el Museo DAZ de Berlín. Sus trabajos han sido presentados en publicaciones nacionales e internacionales.

CRÉDITOS

Mariana Delgado y Marco Ramírez, Directores

Catherine Ragland, Investigadora  asociada

Mark Powell y Livia Radwanski, Fotógrafos

Carlos Rossini y Emiliano Altuna, Documentalistas

Rogelio Silva Pallén, Editor de video

Abraham Cruzvillegas, Creador del dispositivo de video

Ricardo Mendoza (Sonido Duende) y Roberto Martínez (Presidente de la Fraternidad Universal de Sonideros) y Víctor Hernánez (Presidente de la Unión de Guerreros Sonideros), Asesores

El equipo del proyecto no está completo sin incontables colaboradores de las más diversas instancias, a los que dedicamos los resultados de esta labor conjunta.

Este proyecto es realizado a través del Programa de Apoyo a la Producción e Investigación en Arte y Medios 2008 del Centro Multimedia del Centro Nacional de las Artes y cuenta con el apoyo de   la Fundación BBVA Bancomer y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes.